林正英此时在香港虽然算是老牌功夫演员，不过因为功夫片没落，所以片酬并不高，只要5万元。要等林正英再次红起来，那是在林正英演僵尸片，成为香港电影“僵尸流”鼻祖之后，才开始登顶的。
不过，僵尸片出现之后，整个香港80年代几乎是“大僵尸”时代，每年百多部的“僵尸片”跟风，硬是把这个好的创意，几年时间久拍死了！
要说跟风作最多的题材，“鬼马流”拍马也不及“僵尸流”。正是僵尸流的电影，才让香港的观众，真正的认识到什么叫做凶残的跟风！
僵尸片巅峰时期，整个香港上映的电影中，至少有一半是僵尸片！那个年代，十个导演，九个都拍过僵尸片的！
这种凶残的跟风，失去了创新和诚意的环境，香港电影不崩盘才怪呢！如果想要把电影行业，真正的搞好，肯定不是看到什么题材红，就跟风什么题材，因为跟风无助于行业的进步，只会污染电影院的银屏！
试想，一个观众一个月内看了10部电影，结果有9部都是剧情差不多的僵尸片，观众多半会是表面呵呵笑，心里在骂——草泥马，什么玩意！
电影中的宇文化及，既要能打，又要体现出一股高手气度。老牌的香港演员中，要想挑出形象比较令人满意的很难！
袁和平推荐他的弟子甄子丹来演宇文化及，甄子丹虽然此时才17岁，不过扎实的武术功底，使得他的气度非凡。
张叔平是个大才，给甄子丹通过美术化妆，将面容勾勒的更为阴沉、成熟一些，看起来如同30岁的中年。
化妆之后的甄子丹，穿上一身劲装之后，更是一个活脱脱的身居高位的大反派！
事实上，选择甄子丹来演宇文化及，真是对头了！因为，甄子丹虽然武术功底扎实，并且受到袁和平的熏陶，是能够演戏的。
但是，历史上甄子丹成名作，是在与《黄飞鸿》系列中演反派，戏中与李连杰对手戏的时候，毫不落下风。只不过是因为剧情需要反派必须死，所以他演的反派角色打的再好最后还是死在“黄飞鸿”手里。
现在，甄子丹演宇文化及，在《大唐双龙传》中也属先天级高手！
能够打败宇文化及的高手，在整个《大唐》中或许有几十个。但是，不包括开始出场的傅君倬、石龙等等人。
《大唐》设定中，先天高手之间也是有境界差距的。在先天之上，还有“入微”，入微之后，才进入了一个崭新的境界。“入微”的高手，追求的已经不是功力，而是追求“天道”之类玄之又玄的概念了。
张少杰带着，几个美国特效技术人员来到片场之后。
这些美国人看的时候，不免大惊小怪——“中国功夫！”
“真棒！”
甄子丹、林正英激烈的打斗。
多达6台摄像机，从不同角度拍摄，力求捕捉到最经典、最华丽的打斗画面。
拍片的甄子丹、林正英，并不像传统的中国功夫电影中那种机械的拆招数，而是以一个个充满节奏美感的方式在交手。
虽然这两人武术功底很好，但是电影中，并不是以实战打斗，而是以最漂亮的动作去打斗。
换做的武术家、格斗家来看，很多动作根本华而不实！但是电影就是需要这种好看的动作，而不是那些实战有效，但是看起来很难的实战动作。
此时好莱坞的电影中，动作片虽然也是最大的题材，但是好莱坞的动作片中更重视大场面、紧张、刺激，而没有有意识从细腻的动作中挖掘出美感。
所以，这些美国人旁观甄子丹、林正英细腻的打斗动作，觉得非常的耳目一新。
旁观了半个多小时。
这组空中打斗的镜头，暂时告一段落之后。
张少杰领着工业光魔的特效人员，到徐克那边，介绍道：“这是工业光魔的特效专家理查德.泰勒，其他也多是一些特效高手！”接着，张少杰又给这些美国人介绍徐克，“这是徐克，香港很有才华一位新锐导演，目前《大唐双龙传》的导演就是他！”
徐克不由对这些特效人员非常客气，说道：“欢迎工业光魔的同仁，与我们宝龙公司的合作。希望今后几个月的电影制作过程中，大家能够共同努力，将中国的武侠文化，与先进的好莱坞先进的技术结合起来，奉献给观众一部经典大片！”
“徐克导演，我们会尽最大努力！”理查德.泰勒说道。
双方客套一番。
张少杰说道：“理查德是来片场看《大唐》的毛片的。尤其是，几处需要添加特效的镜头，需要让他们仔细钻研，心中才有做好特效的腹稿！”
理查德.泰勒等人，在片场中，观赏了半个小时的实际拍摄。已经体验到了，香港电影与好莱坞的不同韵味。
当然了，理查德.泰勒等人抱着猎奇的心态看待香港的武侠电影拍摄过程，因为工业光魔见过了《星球大战》电影的大场面。《大唐双龙传》虽然也是大制作，但是却是比如《星球大战》那样的恢弘气势。
暂时而言，工业光魔一行人还保持居高临下的俯视态度。
张少杰心想：“等《大唐双龙传》的拍摄完成的镜头展现给你们面前，看你们还怎么镇定！”
（未完待续）