就像当初自己刚踏入影视界的期盼那样。
一定会是全新的感受。
所以大美女眼神更温柔不少，定定的斜看司机。
潘三妹本来在激动的讨论剪刀手的剧情，自己最喜欢哪个场景，又对那种爱情觉得心动神摇，遗憾最后女主角不能跟爱德华相伴到永远，要是自己哪怕对方是机器人，那么帅也愿意陪着一辈子。
小孩子还是幼稚，动不动就一辈子，哪怕已经快二十岁，这方面还是温室花朵。
荆小强顺口：“年华会老去，容颜会流逝，因为外貌才相伴的关系，迟早也会变质……”
说到这里，焦漪脸色微变，这可是当初她躺在病床上的说法，荆小强却戛然而止，因为他忽然在脑海里闪过个场景，丑陋的女人、愚笨的渔夫，他们之间没那么多花里胡哨但沉默相伴到永远的感情。
这种类型的电影其实不少，拍得好就是很有味道的文艺片。
不就是自己一直念念不忘想给天海攒的戏么，而且愚笨的渔夫这种很需要演技却不要求外表的角色，不正适合李和信嘛！
所以娱乐圈还真不是普通人能混的地方，自己的女人跟自己的追随者拍这种戏，心里能不膈应？
荆小强一点都没有，立刻进入沉默思考的状态，因为在他的记忆中，有这么样一部非常美妙的电影。
重点在于那个女演员的戏份太适合天海了。
光想想就浑身充满创作的激情。
他现在已经逐渐有点再创作的味儿。
拍《雪原谷》就让他明白，自己终究不是个优秀的导演，安东尼奥他们也没谁有导演经历。
镜头语言，剧情节奏这些需要天赋跟经验打磨出来的东西，自己哪怕知道最终场面怎么样也拍不好。
但自己能出编剧，然后依靠强劲的经济实力跟人脉关系，可以攒局啊。
从导演、主演到制片都能全新攒局。
刚开始还亦步亦趋的尽量都找原汁原味的人手演出，好比杀手不太冷那样，但现在慢慢的把好电影用自己人表现出来。
一方面推动这些人成名成角儿，另一方面才是让整个港片乃至内地影片的大局得到推动。
后者是个冗长而繁琐的缓慢变化。
他可不光是为了港片能带动这里的经济，而是要让港片成为整个中国电影的火车头。
真正能带来质的改变，而不是只会输入各种枪战片、黑帮片。
这是个很有必要的契机。
就像过了二三十年还有人在质疑改开引进这么多外资、合资毁掉了多少原来的东西。
却没想过，没这些外来的鲇鱼，原有的一潭死水根本就不思进取。
嘴上挂着爱国却捞取个人利益的事情比比皆是。
商业、金融、文艺甚至科研，都这样。
荆小强推动港片去好莱坞发展的终极目的，还是为内地发展做铺垫，有这样一个高速列车火车头拉拽，内地影视业的发展才会摆脱原来的局面。
那么这部戏肯定是立足在亚洲地区上映，然后奔着国际上拿奖的路数，争取从欧洲文艺片发源地捞一笔，再慢慢到美洲捞多少算多少……
中日合拍也是个不错的噱头，但这种剧情放在内地面临很多过审的问题，放焦盆拍又有点舍不得让鬼子占太多好处……
车厢里非常安静。
潘三妹这时候展现出家族少女的特质，哪怕脑子不太够，也非常会察言观色，偷偷瞥了几眼更安静温柔的焦漪，吃惊捂嘴：“你们该不会是在拍拖吧？”
焦漪魂归心魄，驾轻就熟的打太极：“看看杂志上的标题，你才是跟罗伯特有绯闻，我是他的艺人，我在想要成为最好的艺人，对吧，罗伯特？”
这个表态就很满意，荆小强看眼后视镜里那美若天仙的颜值，灵感真的爆棚：“哈哈哈，那你要努力了，起码天海接下来这部戏是有可能跟你争夺在全球市场的口碑，毕竟你那是商业片，她是文艺片，右岸有没有什么合适的海岸线偏僻小镇可以拍这样一部电影……”
剧情没有那种剧烈碰撞的跌宕起伏，很简单。
从小有身体残疾的女主角走路一瘸一拐，瘦弱龅牙总之不好看，父母双亡兄长遗弃，住在姑妈家也是各种被嫌弃，所以她最大的渴望就是能有自己的家自己的生活。
于是看见小渔村有个渔夫在找个助手、女佣、厨子，她赶紧坚持去应聘，哪怕很被质疑有缺陷、腿脚不麻利，威胁她干不好就滚蛋，她还是在孤独偏僻的海边获得了前所未有的新生。
粗鲁暴躁的渔夫不善言辞，在初期的各种碰撞打骂之后，却默默的维护保护着女主角的那一丁点生存渴望。
女主角终于开始释放出她美丽的天赋，外表虽然普通平凡，却能画出充满感情和绚烂想象力的色彩，最后还成了知名画家，两人相伴永远的故事。
上辈子这是部根据女画家真人真事改编的电影，拍摄成品虽然没拿过大奖、高票房，却一直在电影评分网站居高不下。
曾经是他好几个文艺前女友的王牌催泪弹。
在他看来这就是美女与野兽的现实版，甚至更进一步的把女主角淡化成普通人更容易获得观众代入感，符合很多少女心目中的幻想。
与世隔绝的天涯海角，强壮有力独爱我一人的野蛮男人，多浪漫呀。
电影不就是造梦工厂吗。
别说电影了，就他这么边开车边描绘出剧情，两位姑娘在后排座都眼眸亮晶晶的觉得甜蜜极了。
所以说才子真的很容易撩妹。
焦漪都难得主动：“我要演！我喜欢这个角色！”
荆小强嫌弃：“你太漂亮了，不可能演出来那种感觉。”
焦漪可能第一次觉得美貌成了负担：“她还不是漂亮……”