<h1>我真不想跟神仙打架 第744节</h1>
潘云燕在后面撇嘴腹诽，特么我的社交牛逼症跟你比起来才是社恐好不好！
但还是赶紧拍照，上次她都没想到。
现在荆小强和大都会歌剧院、林肯中心这等音乐圣殿的高层交流照片，拿回去放在音乐报上，咱家才是光宗耀祖！
荆小强自然又要把杰斐逊拉着一起，全力推动这位剧评家的地位升得越高越好，就像他给宫本表达的，这才是互利互惠的最高境界。
我协助你达成事业上的成就，顺带吹捧下我，朝我倾斜点怎么了。
花旗的议员们基本都是这么来的，他们不看治理一方的政绩能力，就看支持率。
那今天就不去城里拥挤了，借着这边的歌舞演员，探讨演练了关于盖茨比这出剧的细节，以及荆小强对剧中曲目的“灵感火花”。
进入世纪之交，被全球各大新晋歌剧院、音乐厅不断挑战江湖地位的林肯中心，推出了一系列的艺术创作宏图。
其中要推出崭新的三大歌剧是重中之重。
而第一部当头炮就是盖茨比，荆小强看似随意的在电钢琴上弹奏了几段动机旋律，连艾利克斯这样的大行家都满脸卧槽！
就是这个味儿！
歌剧，歌舞剧，重中之重的不是剧情，是里面的音乐和唱段。
上一世林肯中心耗费巨资，集结了薪乡一大批顶尖剧作家、音乐家，反反复复呕心沥血好几年，才算是把整出剧捣鼓出来。
现在荆小强却好像玩拼图游戏，还是上万片的那种超级拼图，东一下西一下的给拼出几片看看最精彩的样子。
勾人啊！
“这个时候，盖茨比走上宴会大厅，看见他的初恋，回忆起他们以前的爱情，发誓要把她赢回来！啊，啊……”
其实荆小强能完整的唱词唱腔唱段，但那也太惊世骇俗了吧。
他就假装在找感觉，用单音节吟唱，摇头晃脑的那种边弹边唱，夸张剧烈的表情，使劲甩动的飞机头，绝对比后来的郎大师弹钢琴还要做作。
但恰恰是这种艺术家的癫狂，感染了现场所有人。
黑仔和米高他们靠在门边，尽量去感受流行音乐之外的这种更高层面古典派功底。
在这一块儿，连米高都没被接纳。
坂井和天海则满眼崇拜，宫本深思熟虑。
还是只有杜若兰跟潘云燕，自家这些东西都见多不怪，一个忙着观察全场，考虑端茶倒水，待会儿中午是不是要考虑吃喝的问题，一个就忙着拍照。
反倒是须藤纱希惊讶的从自己那辆办公房车上蓬头垢面的跳下来，耳朵上还夹着算账的笔。
对于不化妆出门就是不礼貌的华族女子来说，实在是音乐世家的本能盖过了礼仪。
太吃惊了！
哪怕没有歌词，艾利克斯他们还是能感受到那种澎湃的气势！
穷困的屌丝终于发财，看到自己念念不忘的初恋，哪怕对方已经结婚也不惜要抢夺回来的漫天（sao）雄（qi）心壮志。
一个顶级的作曲家，全靠音乐才华才能hold住剧作家的名头，足够强悍的音乐才华下写什么剧情都可以当做是顶级剧作家。
这是历史上证明过的。
但这样的人可能钢琴弹得还不错，绝对很难是顶级的歌唱家。
人这一辈子，能占住这几样中的一样，肯定都吃喝不愁。
荆小强全能！
没错，我就是十项全能型选手。
要不怕把你们吓着，我现在就能把歌词也唱出来，再给表达下舞台布景、演员表演技巧。
我都会！
这是安东尼奥最念念不忘的一部剧，深刻程度远超其他所有！
黑仔都忍不住给米高小声分享，为什么荆小强一贯的歌曲创作都是找支笔哗啦啦的写出来都不带改，又或者干脆连写都不写，直接拿了吉他就开唱，乐队已经习惯了这种和弦结构跟着走的创新模式。
原来是太简单了。
三五分钟的流行歌曲创作，他经常抓耳挠腮的找寻灵感，推敲旋律字眼捣鼓好久。
但看看荆小强创作这种大型歌剧的派头，一首歌要从属于剧情，唱腔还要符合人物性格，整个唱段更得服从于整个剧目结构。
复杂程度是几何数放大多少倍。
可你看看他，也最多不过是就是边想边唱，哼唱之后再创作。
米高都是以才思敏捷，写歌类似于七步写诗的那种才华著称，看得他现在满脸抽抽。
感觉荆小强是迈一步就写一首，甚至于抬个脚跟都能来一首……
可能也只有大个便都能憋两首的王峰可以媲美。
但王峰自己都知道他那是百首千首可能才出一首经典。