（这章大部分都是吕老师装逼…求个月票，但求前一百！）
这届上影节电影论坛的主题是‘互联网+与产业升级。’
bat深入电影领域，不止是自己做电影，还大手笔投资…
阿狸投资24亿给光鲜传媒；
博纳重回a股，藤逊、阿狸注资站队；
华宜兄弟早就绑定了大小马…
对了，黄家兄弟今年没来上影节，人家已经变身投资公司，黄忠军忙着各种场合‘讲故事’…
哪有空操心电影产业？
……
“首先ip+流量本身是一种图省事的方式，给你一个ip，你就能拍出一部大卖的电影？你就能做出让观众满意的内容？电影，本质上是内容为王！我始终认为，无论明星还是粉丝，充其量是撬动票房的某个支点，并不是票房本身。”
“我们的市场发展太快，缺乏经验值累积，所以很多东西都变成一种突发性的、人云亦云的现象，从业者会发明特别多的词汇，比方说大ip。”
“大家常常是一窝蜂式的，好像有了ip、粉丝就能卖钱。但如果电影这么容易做，它就不叫冒险行业了。”
“电影很重要的一部分是人的创意，如果将这最珍贵的部分全部依赖机械操作和商业上的加减法，那么当一种电影形态兴起时，伊始阶段或许不觉得有问题，重复性过高时，弊端就会显现。这对粉丝电影同样适用。中国电影每个现象都来得很猛烈，但消长也会特别快，别以为过去拥有的安全因素会永远奏效。”
“粉丝文化也是这几年的事情，在其他国家，粉丝在整个观众族群中代表性很小，但中国人口数量众多，所以让粉丝的力量看起来更强大、更有爆发力、也更极端。所以，大家现在觉得粉丝电影能有错的票房，那如果有一天，不用如果，我可以断定，明年就会出现反噬的现象！”
“我们为什么坐在这里讨论粉丝电影？因为这个类型已经很突出了！”
“在好莱坞，青少年电影同样存在低龄化、幼稚化的发展趋势，但是第一，好莱坞电影工业的质量还在，没有大规模滑坡；第二是整个社会的价值观有统一的评判标准。”
“你不会看到重要奖项向这些偶像们低头！”
“文化产业发展到最后，你会发现它的规律或者常识是有限的，外围的包装、传媒手段的使用、粉丝的炒作，都是桶壁上的木板，外围战都打得差不多了，但是桶底子没有拓宽，产品质量没有提升，亦是无用。”
“今年暑期档，《小时代4》、《栀子花开》两部电影上映，我们会安排一部动画电影叫《大圣归来》，我很有信心，《大圣归来》的票房会逆袭这两部作品！”
吕潇然公开宣传起了《大圣归来》…
于冬挺感兴趣：“这是动画电影？”
“对，是我们橙子动画孵化的五十几个项目第二部大制作动画电影，我始终认为动画电影是有市场的！”
王常田也宣传起了《左耳》——苏有朋跟光线合作的第二部电影…
……
论坛聊得毕竟还是冠冕堂皇的东西，之后的聚餐几个大佬才聊了些真东西：
王常田感慨了一句：“真没想到《速7》能拿25亿票房！”
于冬苦笑了一下：“…今年还有《复联2》、《侏罗纪世界》、《碟中谍5》…你说咱们每年增加六千块荧幕，升级放映系统，是不是给好莱坞打工的？”
吕潇然也叹了口气：“…阿谋导演跟我聊过，他说他最担心的是00后那一代观众成长后，还会不会看国产电影！”
“是啊，好莱坞现在有一个非常重要的变化，就是整个好莱坞的电影都会向着大荧幕、超级大片的规格去发展，工业化大制作电影，就是为了让观众在放映厅看得爽…”
“这帮新入行的想的都是捞一笔就走，我是真担心他们把市场给做黄了！”