巨星作者:万灭之殇
好莱坞的片酬直在节节攀升，主要的推动力却是创新艺术家经济公司、威廉莫里斯经纪公司、国际创新管理公司这三家巨头的联手，这使得演员的片酬进入八十年代之后就直在不断攀升。
1988年，阿诺德施瓦辛格接拍”龙兄鼠弟(twins)”不仅拿了片酬，而且还参与了票房分红，这也开启了演员片酬支付方式的新篇章；在这之后的1989年，杰克尼科尔森以配角身份参演了”蝙蝠侠。”他完全放弃了自己的片酬，而是以分红的形式获取报酬，但条件是无论票房少他都可以按照合约签订的比例分成，不设票房下限，另外连附属商品的周边销售也参与分成，最终杰克依靠这部电影拿到了五千万美元的片酬。
从此，好莱坞的演员片酬开启了个全新的时代：片酬底薪加上票房分红。
直以来，演员片酬是个人们永远不会厌倦的话题，其热‘门’程度大概仅次于艺人之间的绯闻和丑闻。其中个重要原因就是这些数字实在太过庞大，对于普通民众来说是个遥不可及的程度。
其实，媒体对于演员片酬的报道有相当大以讹传讹的成分，方面是因为演员片酬涉及到了行业内部竞争，可以作为商业机密而不向外公布；另方面则是制片厂和演员处于某些特别的目的，可能会故意夸大或者缩小实际报酬，般来说夸大是为了炫耀，缩小则是为了对付税务部‘门’——美国的富人税惊人得高。最重要的原因是”刻意简化。”在现实生活中，某个演员的片酬也许不是个数字能说清道明的，但对媒体和影‘迷’而言，最具冲击力的就是个右边由好零组成的数字。
在好莱坞里，演员的片酬支付原本很简单，就是制片方像支付工资样给演员笔酬劳，然后完成电影拍摄，仅此而已，但是当票房分红的列表里也将演员纳入可行范围之后，就变得复杂了，因为所谓的票房分红本来就十分复杂。
北美电影市场因为反垄断法的限制，所以制片公司、发行商和放映商往往都是不同的公司。般来说，制片公司制作完电影之后，‘交’给发行公司进行运作，而发行公司则联系各大院线进行放映。
发行公司和院线的利益分红有两种方式，第种是发行公司‘交’付院线定的租金，上映后每周院线‘抽’取提成，第周为百分之十，逐渐增加，但不会高于百分之四十；第二种是发行公司不‘交’付租金，院线直接‘抽’取提成，第周诶百分之三十，逐次递增，最高不超过百分之五十。
般来说，院线放映所得的票房占据部电影所能创造的票房总数的百分之四十。换而言之，留给制片公司、发行商瓜分的票房就只有百分之六十。
这百分之六十又可以分为两种情况，种是大型制片公司，自己就拥有发行部‘门’，那么百分之六十就都属于制片公司；另外种就是制片公司将发行权‘交’给专业发行公司，这样来二者就又必须对这部分利益进行瓜分，般来说制片公司占据百分之三十到百分之三十五，而发行公司则拿百分之二十五到百分之三十。
不管是第种还是第二种，制片公司拿到手那部分属于”制片”的利润大约就是百分之三十到百分之三十五个百分点，而这部分利润又需要被制片公司自己、导演、制片人、编剧起瓜分，现在加入分摊名单的又了个演员。
百分之二十五是好莱坞大型制片厂愿意为演员、导演、制片人、编剧留出的最大分成比例，是参与分红所有人的综合，不是每个人。换而言之，最终票房落在制片公司手里的，就是部电影票房的百分之十到百分之十五。