通篇挑不出一点瑕疵。
而且它们都有一个特点，画风一改往常，笔锋柔和，下笔很轻，颜色也调得很浅，温柔而缱绻。
外界人人都称谢明溯为鬼才画家。所谓鬼才，说的就是他天马行空的立意构思和放纵不羁的画风。
两个孩子都是他一手教出来的，画风难免受他影响，多多少少都有他的影子。百晓生的画风张扬而热烈，奔放豪气。而司濛早期的画风更是深得他的精髓，随意放纵，野xing难驯。
画风很大程度会代表一个人的心境。最近几年，他的心境渐趋平静，画风也跟着有了很大的改变，慢慢变得柔和，少了很多棱角。
不懂的人说他是江郎才尽。真正懂画的人才知道他是越来越追求内心深处的平和。
可司濛绝对不是这样的。这画咋一眼看过去觉得它清淡温和，通篇都很温柔，可每一笔收尾的部分又是那么仓促和用力。
显而易见，画画之人还是心浮气躁，内心其实并不平静，只是在刻意追求画法和画风上的改变。
为什么？
谢明溯心里太清楚了。两个孩子被捆绑在一起这么多年，百晓生生前很多人都分不清她和司濛，司濛一直活在她的光环之下。那种来自周围人的压力，司濛不说，他也深知她的痛苦。
都说人死灯灭，人没了，就什么都没了。可百晓生不同。她生前受到太多人追捧，有太多人喜欢她。而她却在最当红的时候陨落，让所有粉丝都心痛不已。
当年她的追悼会开了三天三夜。有无数粉丝从全国各地赶来吊唁。有些人甚至忍不住在追悼会现场失声痛哭。
百晓生的自杀一直是粉丝的心病，就像是埋在心底的一根刺，随着时间的推移，只会越埋越深，难以剔除。
随着三水小姐这个名字在画坛冉冉升起，越来越红，越来越受到人们喜欢。她比起百晓生当年，更有悟xing和灵气，能在这个圈子爬得更高。
同样的年纪，同样的天赋，又有相似的画风。外界不和谐的声音当然会越来越多。
百晓生生前，司濛受她影响。死后，总有人带节奏，拿司濛和她比较，司濛不可避免要承受各种恶意的攻击。
谁都想做梵高，不想做梵高第二。这个世界只需要一个梵高，第二、第三，往后的没有任何意义。
司濛急于摆脱外界扣给她的帽子，她想用不一样的画风和画法来回应外界，她不是“百晓生第二”，她是独一无二的三水小姐。
这实属正常，也情有可原。
可错就错在，司濛太过急切了，太想摆脱百晓生的影响了。她忘记了艺术最是能反映一个人的心境。如果不能做到真正放下，不能做到真正心平气和，心中依然存有不甘和怨念，她就无法彻底扭转自己的画风。
谢明溯慢腾腾地看完每一幅画。然后放在桌子上，动作慢条斯理，从容不迫。
“司濛，你如何评价你的这些画？满意吗？”
“不满意。”司濛如实相告：“比起我以前那些画，它太完美了，我看不到一点瑕疵，可我就是不满意。就算当时是满意的，过后也越看越不对劲儿。谢老师，您说这是为什么？”
“什么感受？”谢明溯继续问。
“你在画这些画的时候是什么感受？”
“我很专注，很投入，也很畅快。”
“来，你来看这里。”谢明溯随手拿起手边的一幅画。
那是《美人》系列的第一幅作品，是晏竟宁的半个背影。
他指着画说：“你看这些线条，每一笔收尾的时候为什么这么仓促，用力为什么这么重？你当时在想什么？”
司濛凑到画前，仔细观察那些线条。确实像谢老师说的那样，每条线条在收尾的时候都是仓促的，而且用力过猛。这些细节都很不明显，普通人或许轻易就忽略了。可真正懂画的人一眼便能看出来。
最致命的是她自己没看出来。在谢老师提出来以前，她根本就没注意到这一点。
司濛觉得自己的后背凉嗖嗖的，一股冷流爬上脊背，沿着四肢百骸蔓延来，很快遍及全身。
她怔怔看着自己的话