盖尔-加朵倚靠在床头上，听到墨菲均匀悠长的呼吸，拿起遥控器，把空调温度调高一点，又拉过一张毯子，盖在了枕在自己一双大腿的墨菲身上。
看到墨菲即使睡着了，依然爱不释手的抱着自己的腿，盖尔-加朵不禁摇头笑了笑，现在的墨菲就像是个孩子，也只有在自己面前，他才不是对外显现的那个成熟坚毅的导演。
熟睡中，墨菲做了一个梦，梦里面，一个女人在海滩边用泥沙捏了一个婴儿，对天祈祷，天空降下祝福，一阵狂风和雷电交织出现，泥沙捏成的婴儿忽然活了，发出阵阵哭声，准瞬间几十年过去，他出现在了那个岛上，遇到了这个女婴，但女婴已经长大，赫然是盖尔-加朵的模样。
她穿着红蓝色的复古战甲，极短的蓝色战裙下，两条修长、轻灵、爱动的腿，走起路来总是一弹一弹的，让他万分的着迷。
然后，两人凑到了一起，他躲在岛上，把玩了这双长腿一年又一年……
那种渗透到骨头里面的迷恋，让他忘记了一切。
不过，醒来后的墨菲，还是那个清醒的墨菲，明白自己还有重要的工作要做，还有很长的路要走。
由于工作计划排满了日程表，除了抽出一上午时间与盖尔-加朵去悉尼歌剧院所在的悉尼港转了一圈外，墨菲仍然要为《死侍》的拍摄负责和努力。
别说是正常的拍摄了，正常工作日的下班之后，墨菲也是剧组走的最晚的一批人。
结束每天拍摄后的工作就是对如何在这么短的时间内完成所有拍摄这一点进行规划，每天下班后的半个小时，他不是决定工作日程就是在和其他部门开会。
一个剧组的导演，绝对不会清闲，想找清闲的工作也别做导演。
其中墨菲把大量的精力放在了钢力士和沙尘天使的动作戏的拍摄制作上面，特别是钢力士，剧组做了非常多的准备工作，像那种跟黑蛛静态的对话戏，还可以使用强怕透视法比较轻松的拍摄，动作戏却无法使用。
墨菲和制作团队需要计算和编排钢力士的行动，考虑到钢力士高达2米多，所以把他和沙尘天使放在同一个画面拍摄激烈的动作戏，远比强迫透视拍摄要有难度。
饰演钢力士的演员克拉科夫虽然已经高达193厘米，但是离钢力士本体身高还是差了一大截，动作戏剧组计划继续使用双轨拍摄，根据现场情况来回切换以模拟他的身高。
钢力士的战斗是拍摄的最难点，一个2米多高的巨人和1米7高度的女性之间的打斗拍摄拍起来非常有挑战。
在拍摄最后高潮戏的钢力士和沙尘天使之间难度颇高的对战前，墨菲可以在高速公路追逐战上先用死侍和钢力士之间的小对决来让团队练手。
拍摄中，所有的车辆追逐戏都是在福克斯制片厂的绿幕前完成的，死侍的开场战斗戏也是在摄影棚中拍摄，墨菲使用了福克斯制片厂的两个摄影棚，除了一个搭建多场景的大摄影棚外，另一个小型的摄影棚中，只搭建了架设在绿幕前的高速公路桥。
这部分的搭建耗时和耗资都非常多，不过相比于封路拍摄要付出的费用，这种拍摄方式还是比较节省的，否则墨菲也不会使用。
影片的总投资摆在这里，墨菲必须考虑合理安排场景和拍摄方式。
还有死侍乘坐出租车的戏份，也全部是在摄影棚里面拍摄，剧组已经提前去底特律拍摄了所有需要的背景素材。
为了使用这些素材，墨菲让道具师在汽车周围设置了9个LED面板，这个设置非常棒，拍摄时可以利用这些灯完美还原公路上微妙的光影变化，他还根据在底特律的风景素材来对灯光进行调整，用灯光变化来模拟公路路况的变化情况。
整个拍摄的过程相当疯狂，高速公路的戏分，剧组有将近250个镜头要拍摄，所以每天要做的事情非常非常多，墨菲计划在一个星期内完成200个镜头的拍摄，这是一个非常艰巨的任务，剧组甚至没有吃饭的时间，更别说晚上出去跟朋友出去玩的时间了。
高速公路这段戏绝对是电影的一大亮点，墨菲对这段镜头十分重视，因此剧组必须想办法做的尽善尽美。
墨菲使用LED面板来制作光影的变化也有助于镜头更好的融合背景，整个场景都用数字相机拍摄，由于没有时间和合适的地点以及足够的经费进行外景拍摄，所以剧组要使用底特律拍摄的背景和熟悉拍摄的前景进行合成。
这个顺序也很重要，因为它是电影中为数不多有城市背景的场景。
墨菲和海伦娜-埃斯波早期花了很多时间来设计故事发生的城市，最开始设定这是一个底特律和悉尼相结合的哥特式城市，剧组需要在底特律和悉尼这个城市与两个城市之间的高速公路上找到一个平衡，为了让世界显得真实，又花了很多时间对街道、高速公路、立交桥和建筑物还有纹理取材。
相比于墨菲，来到悉尼的盖尔-加朵反而有种无所事事的感觉，独自在悉尼周边转了两圈之后，干脆回到摄影棚陪着墨菲工作。
在高速公路戏份拍摄第三天，她回到摄影棚，然后遇到了一个看起来很有趣的小女孩。