<h1>第九百零一章 贵在交流</h1>
“哦哦哦！”
在郭大路的画室里，无论郭大路说什么，李松涛都是不住点头附和，连一个反对的词汇都说不出来。
他现在整个人的心神都沉浸在了郭大路画画的技巧上面了，对于郭大路说的什么，早就听不到了，这老头此时眼中只有郭大路现场画出来的一些昆虫作品，这些画无一不精，无一不妙，虽然是画出来的死物，但却给人一种极大的动态感，似乎随时都能从花卷里跳出来一般。
“画得像”并不是华夏绘画中的要点，“传神”才是一个画家真正的追求，郭大路的这些画已经达到了“传神”的地步。
“这……这足可称得上是神品啊！”
李松涛看着眼前的画作，双目发直，嘴里喃喃自语：“这幅已经不是神品了，简直就是逸品了！”
华夏书画界里，将华夏传统绘画作品分为四个等级，即：能品、妙品、神品、逸品。
这四个品级中，光是第一个品级，能品这个层次，就堵死了很多人，因为能品的第一个要求便是“形象生动”，而纵观华夏历史，传统书画家能达到这四个字标准的人，也不是非常多。
而能品之后的“妙品”则更难达到，必须是“笔墨精妙，技法娴熟”，用笔从心所欲，画东西的时候，顺手就画了出来，在用笔上已经达到了极其高深的地步，画东西基本上都是信手拈来。
书画技巧能达到这个程度的人，每个朝代肯定都有不少，一般都是时代中的著名画家，这些人可能在同时代里，画技非凡，但是放在历史的长河中，影响力就没有那么大了。
妙品之后，便是神品。
世间书画能达到神品境界的书画家可谓是少之又少，一个画家一生中可能有很多神妙之作，但是神品层次的作品不会有很多，只有作品中极为精彩的几幅画，才会被人称之为神品。
神品画作不多见，但要是放在历史长河中，历代名家画作加起来，却也有非常多。
而到了逸品这个书画作品的最高层次，就有点难以判断了，到现在也存在很多争议。
这东西就像是传世的几幅绝品书法一般，不经意的苛求，才会偶然出现一幅，若是刻意去做，反倒是着了痕迹，落于下层。
从古至今，被称之为逸品的书画作品也不是很多，一名书画大师，一生中能有十来幅逸品大作，那就是非常了不起的成就了。
李松涛在震惊之下，夸赞郭大路的作品是神品、逸品，这种评价可能有点言过其实，但震惊之之下脱口而出的话却是发自肺腑之言。
也由此可以看出，他如今面对郭大路画作时是多么的震撼。
“现在的书画技巧其实总体上是在进步的，但进步最明显的是西方油画画作，以前的华夏著名油画家的作品，如果拿到现在，不说一文不值，但起码算不得精品。”