卢云波拍了拍外甥的肩，温声道：“去车上睡会儿。”
下浩老街这一场拍完，大家收拾装备器材，抓紧时间赶去下一个场地。下一场是“吕恩”在天台在阳台听“成玉珍”偷情，不用祝夏出场，方戎看他状态不好，大发慈悲放他回酒店休息。因为下一场是傅泽明的重头戏，傅泽明被要求坐发方戎的车，好抓紧时间给他讲讲戏。
但徐子良说自己给傅泽明讲过了，方戎知道傅泽明在分析人物上肯定没有问题，但他还是担心，因为傅泽明的问题在于他能投入多少情感给角色。
事实证明方戎的担心完全多余，下午傅泽明的戏竟然过得很顺利。
穿着白衬衫的年轻人笔直地站在阳台上，听着隔壁房间传来一声声充满情｀欲的呻吟，他沉默地望着轻轻晃动的窗帘，眼中翻覆着激烈的情绪，他痛恨父亲，痛恨母亲，痛恨在母亲床上的陌生男人。
可他最痛恨地应当是自己，因为他什么也不会做，他只会忍耐地闭上双眼，自我折磨地幻想隔壁房间里在如何翻云覆雨，直到在痛苦中得到一丝扭曲的快慰。
镜头定格最后的画面，是他滚动了一下喉结。
那场戏拍完，方戎找徐子良问他怎么讲的这场戏，问明白后稍微有点失望。徐子良是把上午和下午的戏对照着写，傅泽明就把这两场戏对照着演，祝夏上午的表演虽然尚有青涩之处，但感染力真是非常到位，“吕恩”和“小狗”是一体两面的角色，傅泽明借“小狗”给出的情绪刺激逆推出“吕恩”。
这种方法虽然聪明取巧，但带来的刺激维持不久。
今天晚上九点就顺利收工，回酒店前，傅泽明终于问方戎：“方导觉得祝夏哪里演得不好？”这是他今天想了一天的问题，祝夏上午虽然犯了一些新手常会犯的错误，比如不知道看光跟光，但他的表演足以弥补这些缺陷，他演得真、活、极富感染力。
方戎正打算跟徐子良一起去吃宵夜，听傅泽明这么问一下笑起来，问：“来为你小弟打抱不平？”摄影师是个大嘴巴，傅泽明帮祝夏摘纸条玩“大演员”那件事，已经被他传得全组皆知。
祝夏不是他的小弟，傅泽明也没有想打抱不平，他说：“我只是不明白。”
今天剧组里应该有很多人不明白，但徐子良显然是明白的，他习惯性地推推眼镜，接话道：“我应该是剧组里第一个看过祝夏演戏的人，他在北京上表演课时，方导已经到重庆，卢老师也很忙，只有我有时间去看他上课，当时被他极强的感受能力吓了一跳，我想你今天应该也有类似的感觉。”
傅泽明蓦地想到一段修长的手指，他说：“是。”
“我不是演员，但演员和编剧的工作都是表达，我写东西常常感觉自己下笔苍白，有时候恨不得剖开皮肉，露出内部的肺腑骨骼，让读者看清我想表达什么，所以看到别人有这样好的天赋，能够如此自如地表达感情，除了高兴能有这样的人诠释我写的角色，我简直还有点妒忌。”说到这里，徐子良惭愧地笑笑，道：“抱歉，说着说着扯远了，祝夏在上表演课时，屈教授也不怎么夸奖他，总是以批评居多，屈教授说他是非常容易受影响的那种演员。”
方戎拿出一支烟点燃抽了口，眯起眼说：“祝夏进组前，屈教授打电话跟我说了这事儿，祝夏虽然能演得好，但他的心态完全不合格，你夸他他很容易会满足，你训他他就加倍不甘心，那我现在就只能训呗。”
傅泽明懂了，但想到祝夏拍完戏后消沉的表情，他心里还是有点不舒服，大概因为祝夏在他面前总是笑，笑得露出虎牙一脸稚气，所以祝夏不笑时，他竟然觉得不适应。
第十四章
后几天没有祝夏和傅泽明的戏，这部电影虽然适合捧小生，但“小狗”和“吕恩”只是配角，主线剧情不会围绕他们发展。徐子良的剧本里有一百三十四场戏，傅泽明是男二，会拍到他的镜头也只有三十九场，祝夏作为男三，要拍的更少，只有三十三场。等以后电影拍完进入后期剪辑阶段，剪辑师再修修剪剪，也不知道俩人能剩下多少场。
因为祝夏是个假期学生党，傅泽明拍这部电影又带点休假性质，经纪人还指望他拍完这部戏能找回状态明年续约，这两个月没给他接太多其它工作，所以统筹做安排表时就更照顾其它演员的时间，他们俩的戏被排得比较散，今天有一场，明天没有，后天又有一两场这样来。
没有戏的时候，祝夏便和傅泽明在酒店里一起背背台词，反复读王小波的《寻找无双》，再一起看电影。
祝夏心里憋着一口气，他很想在之后的戏里好好表现，第一场戏的不顺利给了他一些打击，虽然拍之前就做了可能演得很烂的准备，但他也暗搓搓期待过自己说不定会一鸣惊人。
在北京跟屈老师上课时，屈老师天天骂他，但祝夏也能感觉到屈老师蛮喜欢他，表演课结束后，屈老师还勉励他好好拍这部电影，说只要努力总能演好。
那第一场戏演不好，是他还不够努力？
他现在未必有多热爱表演，但人年少气盛时，总不甘心两件事——做不到与不如人。
昨天下午天空一直阴云密布，半夜里忽然打雷闪电降下暴雨，祝夏和傅泽明都被雷声惊醒，爬起来拉开窗帘，正见一道紫色的闪电劈在对面的大楼尖顶上，窗外风雨之猛几乎要拍碎玻璃。
到今天雨仍未停，但已经从暴雨转为中雨，对剧组来说这场雨来得很及时，重庆的夏天实在太热，摄影棚里更憋闷，因为连日高温工作，已经有工作人员中暑了，这场雨一下，就像打碎一个闷着热气的罩子，整个城市清爽不少，方戎忙带着剧组趁这阵凉爽加紧拍棚内的戏。
酒店里，祝夏和傅泽明吃过早饭，两人并排坐着找电影看，昨天是傅泽明选的《蜘蛛巢城》，今天傅泽明便依从祝夏的想法，问：“你想看什么？”
祝夏刚拆了包黄瓜味的乐事在吃，听到傅泽明的声音惊觉自己在吃独食，就将薯片递到傅泽明面前，说：“看《一一》吧，想重温一遍。”
自从两人住一起后，祝夏吃东西都会自然而然地分傅泽明，开始傅泽明不适应，出于礼貌每次都会接，现在习惯了，可以吃的就接，不喜欢吃就不接，他取了片薯片吃掉，调出《一一》播放。
《一一》是台湾导演杨德昌的作品，内容是一个普通家庭一家人各自的生活轨迹，从一场婚礼开始拍到一场葬礼结束，杨德昌凭这部片子拿到戛纳电影节的最佳导演奖。
祝夏和傅泽明都看过这部电影，但好片翻来覆去看一百遍也不腻，每看一遍还会有新发现和新想法。
电影时长将近三小时，房间里除了窗外传来的雨声与音频外放，就只有咬薯片的“咔咔”声。
进度条进展到三分之二，屏幕里一对少年男女坐在快餐店里聊天。
男孩子拿着可乐说：“我觉得我小舅说的蛮有道理的，电影发明以后，人类的的生命比以前至少延长了三倍。”
“乱讲，怎么会！”女孩子不以为然地笑起来。
“我们在电影里面得到的生活经验，至少是我们自己生活经验的双倍就对了。”男孩子的语气认真起来，“比如说杀人，我们没有人杀过人，可是我们都知道杀人是怎么一回事，而且有过好几次各种杀人的经验，这都是我们在电影里得到的。”
祝夏又看到这段让他印象深刻的台词，咽下薯片问傅泽明：“既然看电影的人可以从电影里得到人生经验，那你说，演电影的人，是不是可以算在电影里过了一遍别人的生活？”
傅泽明偏过头看他，祝夏又把薯片袋递过来，傅泽明拿了一片，回答：“如果演员对角色付出了足够的感情，应该就能这么算。”
“那做演员其实特别赚，演一个角色就活了一辈子，争气点多演几个长寿的角色，就能比别人多活好几辈子，换算一下就是多活几百上千岁——”祝夏大发感慨，“这是世界上最接近长生不老的职业！”
傅泽明觉得这个说法很有趣，他笑了一下，捧场地附和：“有道理。”
屏幕里的少年男女还在聊天，祝夏的心思已经不在他们身上，他这几天常常想要怎样努力才能可以演好一个角色，刚刚和傅泽明的交谈给了他灵感，他突发奇想地说：“傅泽明，我们去逛重庆吧。”
傅泽明还未领会他的意思，祝夏已经丢开薯片袋，跑到窗边拉开窗帘向外张望，窗外一片迷蒙，高高低低的大楼矮舍都笼在白茫茫的水汽中，豆大的雨点从云层中密密落下，看势头今天雨停不了。
祝夏越想越觉得自己的计划可行，他坐回傅泽明身边，脸上带着兴奋的神气盘算起来：“我想过了，我们不能演好角色，还是对他们不够了解，上表演课时，屈老师经常强调‘真听真看真感觉’，反正发生故事在重庆，我们就去走他们走过的地方，去实地找找感觉！”
傅泽明心中一动，他对工作纵使没有热情，也会尽心，但大约兴趣与热情才是一切的基础，无论他将角色分析地多么透彻，真要投入感情时却总像隔着一层玻璃，余琳琳说他和生活太远了，祝夏提的这个方法不是没有道理。
但这个方法也有很大的问题，出门逛逛对祝夏来说很简单，对傅泽明就比较困难。像卢云波和谭萍要出门逛逛都没什么，他们路人缘好没什么狂热死忠粉，在街上被人认出来，就是合个影签个名的事，而傅泽明现在正红，迷恋他的百分之九十是青春年少的小姑娘，前两天还有本地后援会组织粉丝来剧组探班，他在大街上被认出来多半会演变成围追堵截，再被一通乱写登上第二天的头条热搜。
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